作为2025年“天桥舞蹈演出季”的重磅剧目，舞剧《英歌》以“热辣滚烫”的家国情怀和精妙的舞台艺术征服了观众，此次北京场更以全新打磨的版本：更精湛的舞者表演、更紧凑的故事结构、更震撼的视听观感，展现了非遗文化与时代精神的完美融合。

该剧已多次登上国家级重要舞台，成为向世界展示中华文化魅力、凝聚全球华人情感的重要文化纽带。在社交媒体平台上，其热度同样居高不下，舞剧《英歌》麒麟谢幕等内容在社交媒体平台破亿声量传播，观众用呼声与文字予以赞美，更有追随巡演足迹，从广州到北京超10刷现场的忠实剧迷，这些都是舞剧《英歌》现象级传播的鲜活注脚。

观众repo好评如潮引发强烈文化共鸣

在演出中，剧场化身为时空交错的文化磁场。当英歌槌铿锵落地，观众席瞬间被带入上世纪潮汕侨乡的血脉传承故事中——远赴南洋的父亲、坚守家园的母亲、在幻境中追寻家族记忆的儿子，共同编织出一幅“浪打不息，风吹不散”的文化图景。当潮语说唱与现代交响乐碰撞，全场观众敲响英歌槌，现场迸发的"槌雨"声浪，让剧场的“星空穹顶”熠熠生辉。

不止剧场，舞剧《英歌》持续打破观演边界，以“艺”彩纷呈的线下活动让观众零距离走进台前幕后，从燃情舞台到深度文化浸润，更深入感受中华传统文化的魅力。

纪录片放映+主创见面会

核心团队成员制作人张毅、总编导钱鑫、王思思、舞美设计刘科栋、灯光设计任冬生、服装设计阳东霖等相聚现场，和剧迷观众深入探讨创作故事、角色塑造、非遗传承等话题，传递剧目创作艺术理念及深层艺术价值。

舞蹈体验工作坊

李奥、卢靖匀、张歌、胡欣怡四位专业舞者指导教学舞剧中的标志性舞蹈动作，现场趣味性与互动性氛围拉满，观众们化身“文化体验官”，全方位展示岭南文化的独特风采。

由总编导钱鑫带领观众走进幕后，解密舞美设计的艺术巧思及创作，沉浸式感受舞台布景、灯光设计、道具运用等设计巧思，进一步升级观剧体验。

这一系列精心策划的深度体验活动，不仅拉近了艺术文化与公众的距离，更点燃全民参与文化共创的热情，让岭南非遗在互动与对话中焕发蓬勃生机。

2025年，是广州歌舞剧院60周年院庆。广州歌舞剧院以岭南三部曲《醒·狮》《龙·舟》《英歌》纷纷献礼峥嵘六秩，致敬一个甲子的芳华。截至目前，舞剧《英歌》已走过全国19城。以英歌舞为骨、侨乡史诗为魂，融合出花园、潮州木雕、铁枝木偶、潮绣、潮汕牛肉丸、油纸灯笼等丰富多元的非遗元素，让岭南文化跨地域绽放独特魅力。

正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，舞剧《英歌》承载着千千万万中华儿女“虽千万人吾往矣”的志节，寄托着传承千年不屈的民族精神，在历史与当代的激荡中生生不息。乘着第十五届全国运动会的东风，舞剧《英歌》从广州走出湾区，走向全国，在更广阔的世界舞台为中华优秀传统文化注入澎湃的当代生命力。

展望未来，“广州出品”将继续深耕文化根脉，呼应时代潮声，持续书写文旅融合的崭新篇章，传岭南风韵，展广州风采。下一站，在槌声中重逢，在热血澎湃的共鸣里，继续见证这场文化之旅与心灵之旅的双重盛宴！